Hace no poco tiempo (casi cuatro decenios) particip\u00e9 a mis 14 a\u00f1os en un taller de fotograf\u00eda que dur\u00f3 nada m\u00e1s y nada menos que tres a\u00f1os. Mi profesor, de nombre Otto D\u00f6lle, era alem\u00e1n. Estaba yo en el Colegio Alem\u00e1n, que contaba con un maravilloso laboratorio fotogr\u00e1fico. Mi padre, inmigrante alem\u00e1n antifascista que particip\u00f3 en el movimiento comunista de inicios de siglo, impart\u00eda el taller de encuadernaci\u00f3n en un sal\u00f3n contiguo. D\u00f6lle me ense\u00f1\u00f3 de una manera matem\u00e1tica los principios te\u00f3ricos y la pr\u00e1ctica de la fotograf\u00eda. Huelga decir que D\u00f6lle era tambi\u00e9n mi maestro de matem\u00e1ticas. Los apuntes de aquellas \u00e9pocas a\u00fan me siguen.<\/p>\n
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Traigo esto a relucir porque recientemente adquir\u00ed un lente al que \u201cya le tra\u00eda ganas\u201d. Se trata del Lensbaby 2.0. Colocarlo en una c\u00e1mara digital es como regresarla a sus or\u00edgenes. He usado el lente tanto en la Canon 40D como en la nueva Canon D450 (mi c\u00e1mara de respaldo que, dicho sea de paso, es espl\u00e9ndida para ser una c\u00e1mara orientada al usuario b\u00e1sico, es decir, al fot\u00f3grafo principiante). La apertura del Lensbaby la cambias mediante simples rondanas. Su cuerpo es flexible, lo que permite generar una distorsi\u00f3n alrededor del punto de enfoque. Manipular el lente no es f\u00e1cil, pero s\u00ed sumamente divertido. Es un lente enteramente \u201cmanual\u201d: tanto la apertura, como el enfoque y la distorsi\u00f3n lo realizas con las manos\u2026 sin apretar botones. Y los resultados, dependiendo de la imaginaci\u00f3n del fot\u00f3grafo, van de lo malo o mediocre a lo francamente fant\u00e1stico y art\u00edstico. La fotograf\u00eda, finalmente, tiene dos aplicaciones b\u00e1sicas: el reflejo de la \u201crealidad\u201d (fotograf\u00eda documental o period\u00edstica) y la fotograf\u00eda art\u00edstica (\u201cdistorsi\u00f3n\u201d de la \u201crealidad\u201d, que es una manera de ver esa supuesta \u201crealidad\u201d con otros ojos).<\/p>\n
Llevo relativamente \u201cmuchos\u201d a\u00f1os siendo pionero en la aplicaci\u00f3n de recursos digitales (pr\u00e1cticamente desde sus inicios). Incorpor\u00e9 en M\u00e9xico la impresi\u00f3n digital a la industria editorial, y tuve oportunidad de experimentar con la fotograf\u00eda y la impresi\u00f3n digital de la fotograf\u00eda. Publiqu\u00e9 por all\u00ed un librito de cuyas aberraciones me arrepiento. Pero le fui entendiendo al nuevo medio y fui mejorando. Al menos eso creo. Despu\u00e9s de reflexionar, analizar, ver lo que ha sucedido\u2026 \u00bfsirven de algo los avances para hacer de una fotograf\u00eda un objeto de arte? Sin duda facilitan las cosas. Pero no modifican la esencia: el ojo, la destreza y la sensibilidad del artista.<\/p>\n
De eso me habl\u00f3 mi profesor Otto D\u00f6lle hace 36 a\u00f1os. La c\u00e1mara no hace al maestro. Pero el maestro hace obras de arte con cualquier c\u00e1mara, por rudimentaria que \u00e9sta sea.<\/p>\n
Despu\u00e9s de muchos a\u00f1os de b\u00fasqueda, creo haber encontrado mi estilo. No es del gusto de todos, ni lo ser\u00e1. Pero es \u201cm\u00edo\u201d. Aunque esa pretensi\u00f3n absurda choque frontalmente con una realidad: nada es \u201cnuestro\u201d. Somos, finalmente, producto de un proceso en el que mamamos de los dem\u00e1s. En la fotograf\u00eda, como en todo otro g\u00e9nero art\u00edstico, las posibilidades son infinitas. El uso del color o del blanco y negro, el manejo de las fuentes de luz, naturales o artificiales, la velocidad de obturaci\u00f3n, la apertura, la sensibilidad ISO de la pel\u00edcula o del sensor, los lentes, la manipulaci\u00f3n en el cuarto obscuro anal\u00f3gico o digital\u2026 La diferencia entre los resultados de quien simplemente hace clic y quien previo a oprimir el obturador calcula las variables puede ser abismal\u2026 o nulo. Quien tiene profundos conocimientos t\u00e9cnicos, pero poca visi\u00f3n seguramente obtendr\u00e1 resultados m\u00e1s pobres con una c\u00e1mara profesional que quien tiene ojo, capta lo que otros no ven y se aventura y experimenta con una camarita rudimentaria.<\/p>\n
Todo eso record\u00e9 al jugar con mi Lensbaby: D\u00f6lle siempre nos invit\u00f3 a trabajar con la c\u00e1mara m\u00e1s elemental que pudi\u00e9ramos tener a la mano, incluso las que fabric\u00e1bamos nosotros mismos con una simple caja de cart\u00f3n. Lo simple, rudimentario, invita a la reflexi\u00f3n y al ejercicio creativo. Las c\u00e1maras digitales sofisticadas, los lentes que cuestan m\u00e1s de mil d\u00f3lares ayudan. Pero no son imprescindibles.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Hace no poco tiempo (casi cuatro decenios) particip\u00e9 a mis 14 a\u00f1os en un taller de fotograf\u00eda que dur\u00f3 nada m\u00e1s y nada menos que tres a\u00f1os. Mi profesor, de nombre Otto D\u00f6lle, era alem\u00e1n. Estaba yo en el Colegio Alem\u00e1n, que contaba con un maravilloso laboratorio fotogr\u00e1fico. Mi padre, inmigrante alem\u00e1n antifascista que particip\u00f3 […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":false,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[10,13],"tags":[],"class_list":["post-123","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-fotografo","category-textos-y-entrevistas-fotografo"],"aioseo_notices":[],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/pOdts-1Z","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/123","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=123"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/123\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":255,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/123\/revisions\/255"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=123"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=123"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/alejandrozenker.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=123"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}